有聊丨我們采了《獵罪圖鑒》編劇，她說了一個故事

　　原標題：有聊丨我們采了《獵罪圖鑒》編劇，她說了一個故事

　　中新網北京3月24日電(劉越)2022年堪堪四分之一，小熒屏就已熱鬧無比。前有《人世間》《開端》深度剖析人性，后有《我們的婚姻》《相逢時節》探討都市男女感情，可謂你方唱罷我登場。其中，《獵罪圖鑒》又以懸疑題材獨辟蹊徑，成為這個初春的一匹黑馬。

　　《獵罪圖鑒》劇照

　　《獵罪圖鑒》講述了因一起塵封舊案而結怨的模擬畫像師沈翊和刑警隊長杜城，在機緣巧合下被迫搭檔，兩人聯手偵破多起離奇疑案，共同追蹤謎底真相的故事。作為近年來難得的原創懸疑題材單元劇，《獵罪圖鑒》一經上線便引發較大關注。無論是跌宕起伏的劇情，還是突破套路的設定都讓人驚喜。

　　近日，《獵罪圖鑒》的編劇武瑤接受了中新網的專訪。在她的娓娓道來中，我們發現，這是一個和“風”有關的故事。

　　《獵罪圖鑒》：緣起一場采風之旅

　　2018年年底，在一次實地采風中，武瑤遇見了一個人。

　　那是陜西省西安市公安局的一棟小樓，樓里有間屋子的裝潢和其他房間冷肅的陳設截然不同，布置得很文藝。有人告訴武瑤，這是局里模擬畫像師羅棟的工作室。

　　見到羅棟本人后，武瑤有些驚詫于他的形象。很多人對“模擬畫像師”的認知來源于“白銀案”中憑借三張嫌疑人畫像，輔助警方抓獲兇手的張欣和負責“北大章瑩穎遇害”一案嫌犯畫像工作的林宇輝，這兩位業界大佬形象成熟，方正穩重。

　　畢業于美術學院的羅棟氣質斯文，“很有偶像感”，武瑤評價道，“他年輕英俊，形象非常好，又是學美術的，會讓人感覺很有魅力。”

　　當時的武瑤或許沒想到，后來這個俊朗的青年，和張欣、林宇輝一起，構成了《獵罪圖鑒》中沈翊的原型。

　　“大眾對于畫像師這個職業很陌生。”最初的武瑤對“模擬畫像師”的概念也頗為模糊，不過在采風的過程中，她隱隱約約捕捉到了一些創作靈感，“過去我們以為是因為缺少監控，所以需要通過對受害者或者周圍目擊者的訪談獲得信息，來勾勒嫌疑人的形象。后來發現即使是在有監控的情況下，畫像師還是不可或缺。我們曾經認為科技可以代替人腦，事實上還遠遠沒有到那個地步。”

　　不了解就容易催生出誤解。《獵罪圖鑒》播出后，部分觀眾評價劇情太“玄”，神化了“模擬畫像師”這個職業，然而藝術往往來源于生活。在劇中，有一個讓觀眾們匪夷所思的案件：被他人頂替高考成績的男孩陳銘峰，為了報復，綁架了校長的女兒。隨著警方的調查，三個嫌疑人被牽涉其中，令此案遲遲不能推進。最終畫像師沈翊用“畫骨”的方式發現，憨厚老實的陳銘峰、混跡社會的段哥、儒雅斯文的聞璟，居然都是同一個人的自導自演。

　　三個天差地別的形象怎么可能是同一個人？

　　這個極其戲劇化的故事恰恰來源于十年前的一個真實案件：犯罪嫌疑人綁架了一個女孩后，通過化妝、扮演等方法，偽裝成團伙作案。武瑤頗為感觸，“那個故事本身就讓人特別震撼。一個男孩把女朋友綁架了，女孩本身是學古箏的，所以她的手很寶貴，男孩當時心軟了一下，就沒有把她的手給綁死。因為這樣，女孩自己逃了出來，警察破案之后讓女孩指認嫌疑人，女孩看了看男孩說，‘不是他。’”

　　在素材的累積中意外獲得的微小又莫名的情感，是武瑤的創作養料。理性之余，她保留了自己那份感性的傾訴欲，“在這個案件的創作過程中，我們又增加了一些設定：陳銘峰的犯罪動機是被人偷走了身份。因為那時候出了一個新聞，一個人被頂替身份上大學，我們希望大家別忘了社會里還有很多隱秘的角落、沉默的真相和一些無望的呼喊。”

　　“新主流網劇”：把握住風起的時刻

　　拍攝過程中，讓武瑤印象最深的場景是沈翊騎著單車穿過街道，周圍景物呼嘯而過，少年白衣自在如風。

　　“他騎著自行車在整個街道里面穿行的時候，有一種特別吸引人的少年感。”是的，武瑤偏愛青春自由的筆觸。沈翊溫柔孤傲外冷內熱，杜城一往無前熱血直率，一個是風卷著落花的冷香，一個是風夾雜粗硬的沙礫，兩位演員一靜一動，演繹出了有趣的反差萌。

　　另外，武瑤很滿意檀健次身上有一股雜糅著純真的邪氣，金世佳文藝、形象親和。

　　自《白夜追兇》一炮而紅，《法醫秦明》《無證之罪》《隱秘的角落》等作品相繼播出后，懸疑題材劇近年來炙手可熱。從《致命愿望》里的文淇、范丞丞、郭子凡，到《淘金》里的陳飛宇，從《八角亭迷霧》中的白宇帆，再到《獵罪圖鑒》里的檀健次、金世佳，有趣的是，這類題材劇的主角陣容日益“年輕化”。

　　武瑤認為這是一件好事，懸疑劇中的主要角色本身就具有一定的復雜性和多維度，“希望年輕演員更多地去挑戰一些復雜的、有難度的角色。我相信他們自己肯定也很愿意，而不是在刻板印象里重復地演一些精英。”

　　她坦言，《獵罪圖鑒》一開始的定位就是青春項目，選角也傾向于青春、帥氣、時尚感特別好的演員。這是一個創作的起點，即在保證作品質量的基礎上，追求流量和網感。

　　另從市場角度來說，年輕演員的參演有助于打破觀眾圈層，《獵罪圖鑒》就是一個好例子。武瑤深有感觸，“我之前對懸疑類型劇的受眾有點刻板印象，認為年輕人和男性居多。然而《獵罪圖鑒》的受眾畫像有擊穿三代的趨勢，從六七十歲到十來歲，觀眾的年齡范圍很廣泛，女性觀眾占比也很多。”

　　拋開演員因素，《獵罪圖鑒》的創作理念很“新”，專注于去套路化，更年輕化。武瑤表示，“我一直覺得懸疑題材網劇正在從過去的邊緣亞文化，逐漸向主流文化靠攏。《獵罪圖鑒》的創作手法也是偏年輕化的，但這個戲的本質還是現實主義，講的是警察行業里面一個很具體的警種。”

　　這種對現實主義題材的創新表達，武瑤將其定義為“新主流網劇”，“它包含了年輕感，包含了營業的玩法，但故事基底和人物內核本質還是現實的，只是表現手法更時尚化、更年輕、更美麗。”因此，懸疑愛好者可以輕易發現，與其他同類劇相比，《獵罪圖鑒》更有網感，容貌焦慮、醫美行業、家庭暴力、學術造假等情節直擊當下社會痛點。

　　把握住風起的時刻。以變應時，革中求新，影視創作才能提升維度；而堅持原則，精益求精，作品質量才能得到保證。現實主義題材劇不一定要風格厚重和苦大仇深，更年輕的演員陣容，更新鮮的社會議題，更具創意的表現手法，也許能開辟出第二賽道，成為未來影視產業發展的新方向。

　　風起于此，又將去往何方呢？